...eso es lo primero que recuerdo de mi visita a la Casa Cha en 2004 siendo estudiante y con el carnet de conducir recién sacado... también lo bueno que estaba el bocadillo de carne asada que me sirvieron de almuerzo en la del te, una pequeña zona donde te puedes tomar un aperitivo antes de entrar en el comedor...
Sobra hablar de este proyecto, imagino que por todos conocido, en cuanto a su increíble calidad, la ubicacion, la luz... que recuerdo me sorprendió hondamente en mis comienzos de la carrera, pero lo que me resulta chocante es haber descubierto recientemente la edad de Álvaro Siza al realizar esta obra, 25 años.
Tavora decidió confiar en Siza dejándole total manga ancha para elaborar su primer proyecto construido, de aquellas Siza no tenia ni el titulo de arquitecto, imagino que de aquellas respirase mas que fumase y tendría la barba menos poblada...Es curioso apreciar las primeras obras de un arquitecto, y después compararlas con las ultimas: Foster inicio- Foster ahora o Siza inicios Siza ahora, observar una trayectoria.
La Fundación Camargo es otra vuelta de tuerca a la arquitectura de Siza, se reinventa , sigue haciendo arquitectura al máximo nivel, sin perder la osadía a los 77 ,lo nuevo, lo osado lo radical si queréis, pero blanco, extremadamente blanco...
Uno de los mayores engaños en la arquitectura consiste en atribuir a Adalberto Libera la autoria de la casa Malaparte, obra realmente de este ultimo, un escritor exiliado a la preciosa isla que con este pseudónimo se metió en el bolsillo a las autoridades locales para poder edificar en el fantástico lugar, el cual tuve la ocasión de visitar tras una caminata de dos horas a través de la salvaje vegetación de la isla.
El proyecto original era bastante peor y consistía fundamentalmente en una vivienda convencional que se desarrollaba entonces a través de un pasillo. El chalado de Malaparte mando a su arquitecto a hacer puñetas y asumió el diseño de la casa por entero, haciendo uno de los mejores ejercicios de arquitectura moderna.
En el libro Casa por Casa, el cual recomendé en su día en el blog además nos explica además como Le Mepris, película dirigida por el genial Godard, representa una bella metáfora en la vida de las relaciones de pareja, en la cual el interior de la casa muestra el mundo real y la esplendida cubierta expone el mundo intimo de los pensamientos, desde luego mezcla de arquitectura y cine en sus mas bellas cotas...
¡De hormigón pretensado o de caca! así respondió el gran De La Sota a un pesadisimo arquitecto que le abrasaba a base de preguntas técnica cuando el maestro pretendía hablar de luz, espacio...
Todos los días paso mas rápido o mas lento por el edificio de correos de León, ciudad de helados vientos y calientes estómagos. La ruta que sigo varia segun mi destino y me permite observar el edificio de diferentes sitios y desde diferentes distancias... emergiendo entre copas de arboles, cortando el trazado urbano con su perfecta arista, hundido en un talud... es un edificio que pesa, tremendamente prismático, poblado de antenas y repetidores, los cuales ya aparecían bien definidos en los primeros croquis. Es cuanto menos curioso observar como un edificio que en su época debió ser un avance tecnológico brutal en la España de tabiques palomeros y además mostrar la mas salvaje cara de la modernidad en unos años 80 en los que flotaban por León los frontones partidos...
Las veces que entro a recoger o enviar algún paquete debo andar bastante pendiente del tiempo porque la cantidad de detalles del interior hacen que mas de una vez haya perdido el turno y haya tenido que explicar a un enfadado funcionario que estaba contemplando el detalle de las lamparas descolgadas sobre el forjado colaborante que se muestra desvergonzadamente desnudo, "se les acabo el presupuesto chaval¡¡¡" me espeta orgullosamente....y yo salgo con el paquete bajo el brazo preguntándome si realmente me lo estaría diciendo en serio....
Pues sí, el bueno de Rem nos vuelve a sorprender con una obra en Taipéi ganando en última instancia a Zaha Hadid, MVRDV, Morphosis y Abalos+Sentkiewicz en el concurso para un centro de artes escénicas para 2300 personas.
Creo que una imagen vale más que mil palabras y esta creo que ilustra muy bien. Pongámonos en un caso imaginario: pensemos en el archiconocido arquitecto desarrollando el proyecto, las maquetas de trabajo serian extrañísimas, un cubo por aquí, una pelotilla de plastilina por allá y una cuña de madera por acá y listo tenemos el edificio. Luego vendrían los alzados, al menos los que publico AV parecían cualquier cosa menos un edificio....Y eso es lo maravilloso de este proyecto que creo que devuelve al estudio a sus mejores momentos de radicalidad, el aspecto de cacharro ajeno a temas más convencionales de composición, unidad de estilo, pieles y demás recursos utilizados para ganar esta clase de competiciones, esperanza cuando esperas más de lo mismo, su aparente sencillez en la lectura de edificio lo hace casi genial: el gran cubo con los espacios públicos y escenas y los graderíos adosados con distintas formas que como lapas pululan alrededor del cubo conformando además múltiples posibilidades de configuración interior.
Lo mejor es que parece una idea fácil, rápidamente entendible, como la de su proyecto para la famosísima biblioteca, pero esta vez parece que no quedara como un modelo teórico y radical y se insertara como un objeto extraño y artificial en las calles de Taipéi.
El traqueteo del tren acompasaba la lectura del libro que sostenía entre mis manos, una señora oronda iba sentada a mi lado y hacia que la postura en la que estaba tratando de leer resultase un tanto inverosímil, así iba transcurriendo el tramo León-Valladolid con el sol a punto de ponerse.
Arquitectura Móvil es quizás el principal escrito de Yona Friedman, y quizás unos de los más estimulantes que haya leído. Sus atractivos dibujos, de una sencillez impresionante colaboran activamente en las nuevas ideas que nos propone el extraño francés. La separación del terreno de la propiedad privada que pasaría a ser cíclica y la reutilización de los terrenos liberados por las enormes estructuras que habitan el cielo ponen de manifiesto una actitud soñadora y revolucionaria, que anticipaba en los convulsos años setenta el ejemplo que voy a exponer a continuación:
China, como lugar actual de respuesta a unas nuevas necesidades de la arquitectura, se manifiesta tal vez como el país propicio a la experimentación de actuaciones a descomunal escala a las cuales ya estaba acostumbrada la milenaria civilización.
Con una comparación de tamaño entre el archiconocido rascacielos y la nueva propuesta de Holl, creo que este último convenció definitivamente a los delegados del partido, comité de empresa o quién demonios decida sobre cuestiones de esta índole en la República Popular China. El descomunal edificio albergara un gran complejo multiusos sede de la constructora China Vanke Co, alzándose desde los 13 a los 35 metros de altura. Toda la cubierta es vegetal, y bajo el edifico se plantean unos enormes jardines con los usos incorporados en una topografía simulada que con geometrías orgánicas se contraponen a los ángulos del enorme edificio que se sustenta sobre enormes patas.
Esta superestructura viene referida extensamente en el numero 34 de AV proyectos, necesita de gran tiempo para apreciar todos los detalles del descomunal edificio, pero lo que me lleva a escribir sobre ella es la relación con el escrito de Friedman, que nos hablaba de masificadas sociedades ávidas de tan descomunales formas de arquitectura, elevadas, potenciando el uso del suelo liberado y recortando el perfil del cielo. Quizás estemos más cerca de ese tipo de forma de habitar y sean los millones de chinos sus precursores, acercándose irremediablemente a las tesis de Friedman.
La mujer oronda desparece con agilidad asombrosa y puedo asomarme desde su ventanilla, intuyendo la catedral del reino recortando el oscuro cielo...
Tras caer en mis manos la nueva entrega de AV. proyectos, estaba sintiendo un leve dolor de cabeza tratando de descifrar las incontables propuestas presentadas en dicha publicación. Extrañas geometrías explicadas en dos páginas, complejos edificios narrados con solo dos pequeñas memorias, enormes programas con tan solo un par de esquemas. Me empezaba a entorpecer tanta forma compleja cuando tras pasar la hoja contemplo el nuevo proyecto de Christian Kerez, y lo entiendo claro y cristalino, un excelente proyecto para un conjunto de oficinas con unos enormes vacios cilíndricos en su interior y unas impresionantes escaleras exteriores. Su materialidad es rápidamente asimilable, sus espacios interiores claros, y sus detalles precisos y sobrios.
Era verano cuando cayó en mis manos un nuevo Croquis en la biblioteca del MUSAC. Cansado ya de tantos superproyectos, OMA, Holl, Perrault... encuentro este resumen de un arquitecto venezolano de apellido nada usual. En esa calurosa mañana me hallaba en la misma situación: entendía los proyectos perfectamente y era capaz de recordarlos esa misma tarde a la perfección. No sé si os habrá pasado pero existen una serie de proyectos que por mucho que te fijes en ellos los olvidas fácilmente: quizás por su complejidad, quizás por no ser lo suficientemente inteligente. Kerez es de esos arquitectos que te dejan cautivo de sus obras, que analizas hasta la manilla para tratar de comprender el edificio perfectamente y salir de la biblioteca con cara de bobo. Os recomiendo que echéis una ojeada laaaaaaarga, prometo que no os arrepentiréis.
Parece que algo brilla en el monte de Viganella, un brillo caliente, directo a la plaza del pueblo. Si todavía no lo habéis adivinado, yo todavía lo estoy asimilando, os resuelvo la cuestión: es un gran espejo, motorizado que toma la luz del sol y la redirige al centro de esta pequeña población. Hartos de no ver el sol durante 89 días, una montaña tapaba los rayos, el alcalde del pueblo alpino fue transformando lentamente su delirio en materia pesada, concretamente acero y vidrio, y las gentes se fueron convenciendo de que sería posible. Un gran espejo de 5x8 metros va orientando para dirigir efectivamente los preciados fotones a la oscura plaza del pueblo. Es curioso como en esta noticia, fascinante en todo caso, manifiesta el ansia del ser humano por el contacto con el sol, ya reflejada en las positivistas tesis de Le Corbusier.
Cuando deis un paseo en estos días fríos, que dejan pasar algunos rayos de sol, fijaros en los espacios al sol de vuestras ciudades, plazas, calles orientadas, parques... y observar que como si de un botellón se tratase, los ancianos se adueñan de estos lugares durante toda la mañana mientras el resto de los peatones vamos disparados hacia no se que dirección.
No sé si será casualidad, pero fue después de escribir el ultimo post, cuando me puse a ojear un nuevo libro de Ferrater en la librería del Coal, cuando de golpe y porrazo sale esto: Extraño me dije que relación guardara esta ¿instalación? con el elegante arquitecto. La Instant City ( no sé porque coño no le llamaron Ciudad Instantánea) es una gran actuación e investigación sobre arquitecturas neumáticas, entre los que se encontraban el mencionado arquitecto y Prada Pool, un arquitecto que ruego encarecidamente miréis su obra, por radical y sorprendente en todos los sentidos. Cuando en España se venía haciendo esa arquitectura funcionalista que todos conocemos, y apreciamos, estos colgados decidieron romper moldes y apostar por este sorprendente proyecto: una red de diferentes espacios y conductos se interconecta en la isla del desenfreno. Existen otras fotos mejores donde se ve el interior de la ciudad plagada de mochilas y sacos de dormir, lo que no aparece es el fiestorro que se pegarían dentro .
Lo poco que pude deducir del sistema es que para no asarte como un pollo se garantizaban una serie de corrientes que refrescaban el espacio: un espacio mágico, circense que tamizaba la luz en diferentes colores. Una gran experiencia que creo que tenía que ser rescatada, en mi PFC me acercaba un poquito a este tipo de instalaciones. Ah por cierto, este tipo greñudo, pecho lobo y de pantalones campanudos que veis debajo es el mismísimo Ferrater.
Biomorfico, animal, orgánico.... la etiqueta es lo de menos para la Kunsthaus del arquitecto Peter Cook. Esta extraordinaria obra, insufla aire fresco a la escena actual de la arquitectura. La obra es alabada y criticada enormemente, yo me quedo con la primera postura, la exploración de nuevos materiales y geometrías diferentes.
El edificio parece fantástico, un enorme bicho suspendido entre las expresionistas cubiertas de la ciudad austriaca. Las ganas de romper de nuevo de este septuagenario arquitecto miembro muy activo del ya extinto Archigram, insuflan de nuevo ese aire pubescente y rompedor que creo que se venía a necesitar en la escena actual. Creo en mi humilde opinión que existe una gran diferencia entre esta obra y cualquier otra de Zaha Hadid (máxima impulsora de los telones retorcidos que diría Mangado).
Respecto a las críticas de retrogrado, de recuperar fundamentos de Archigram, yo les puedo responder que estos postulados siguen muy vigentes, quizás mas que nunca, nada obsoletos. Y es que cuando me aburro de tanta seriedad en las revistas me acerco mi librillo recopilatorio de Archigram que ejerce un beneficioso efecto psicotrópico en mi bombardeada cabeza, y comienzo a ver el proyecto que estoy realizando de manera distinta. Oiza decía que para cada proyecto nuevo había que revisar la obra de Le Corbusier, a mi me funciona con los hippies sesenteros, y con este tipo de camiseta chillona. ¡Que jefazo!
..........nuevas oportunidades de continuar dándole caña a este mundillo tan apasionante de la arquitectura..............
¿donde? aquí y en todo lugar en el que se reúna al menos una mente inquieta
¿cuando? ahora más que nunca
¿como? esa es la pregunta que deberemos responder
¿por qué? si lo estás leyendo es que ya lo empiezas a intuir
Al fin y al cabo esta pequeña iniciativa tratara de extenderse al mayor ámbito posible, pudiendo poner en contacto a toda persona interesada con la crítica, las ingenierías, la fotografía, la cocina.... cualquier cosa que se pueda relacionar de cualquier manera con la arquitectura.
La guerrilla, esa forma rápida y espontanea de organización, tiene su éxito la actuación casi espontanea de pequeños grupos de guerrilleros, agrupación veloz con un fin determinado: participar y seguir aprendiendo
La crisis actual debe ser una oportunidad para desarrollar nuevas estrategias de trabajo entre los arquitectos, colaboracion esporadica, intercambio de conocimientos, grupos espontaneos.... El objetivo es seguir aprendiendo y compartir todo, autentica economia de guerrilla.
¿Quieres aprovechar y seguir aprendiendo? ¿Dominas alguna aplicacion? es el momento oportuno, envia tu lista de propia conocimientos a arquiguerrilla@gmail.com y explica que te gustaria aprender. El objetivo es sencillo elaborar una lista en la cual se pueda contactar con otros usuarios con los que puedas intercambiar conocimientos.
